STÉPHANIE LUPO

« WHEN THE ACTOR JOINS THE PERFORMANCE »
Presence, act, action. Text and Interpretation. Dance and Improvisation.

From 22 August to 1 September 2017 [Saint-Julien-Molin-Molette, France]

Training proposed by Stéphanie Lupo in partnership with l’Essaim de Julie

Crédit : Nyima Leray

Crédit : Nyima Leray

Public concerned : actors, performers, circus artists, dancers, artists interested in introducing a performative dimension into their practice.

Educational goals :

  • Explore and deepen the knowledge of texts around the theme of Consciousness and understand how to transpose these texts on the stage or performative level
  • To jointly address the specificities of the work of the actor and the performer, around the founding notions of presence, authentic act and mastery of an art of the living process
  • To confront with several vectors of transmission and scenic or performative action, through body, speech, and emotional life.

CONTENT

This professional course proposes a research and work of control of the stage, with the crossing between theater, dance and performance nourished as much theoretical as practical. It will take as a source of inspiration texts of a philosophical, poetic and dramatic nature that will enable us to explore the idea of Consciousness under various manifestations and acceptations (the seat of the inner temple, the source of truth, clarity and obscuration, Being, place of observation of the social, cultural, family, ego and essential conditions, force of expansion and realization …).

Alongside the global work of reflection, we will focus on the specificity of the scenic work to approach and embody this subject. We will offer a look at scenic and performative art like that of the human being, eager to live a true experience, in a perspective of authentic communication. We will link the art of the actor defined such as a process of living creation, free and creative, and that of the performer marked in particular by the idea of alchemy of the act, creative gesture and immanent presence.

PROCESS

As a source of inspiration for the stage work we will be based in particular on the following materials :

  • Analysis of the map of the world in the Tarot of Marseille according to the book The Way of the Tarot d’A. Jodorowski, in connection with the Aces in the minor arcana. (We will thus focus on the 4 energies: the heart or emotional center, the spirit or intellect, creativity, material life)
  • Metagenesis (A. Jodorowski)
  • Tantra: the initiation of a Westerner to absolute love (Daniel Odier)
  • Beyond violence ; Freeing oneself from the known; This light in oneself de Jiddhu Krishnamurti (we will consider his famous sentence « The revolution should take place in the mind » or the ideas of « Inward revolution » and « Psychological revolution » ; we will address the theme of conditioning, fear, love, life, deathThe Revolution of Conscience (Dominique Schmidt)…

We will associate these theoretical texts with literary, dramatic and poetic texts. A corpus of texts related to the theme will be proposed by the speaker, including texts by S. Kane, A. Ginsberg, Walt Whitman, Henry Miller, A. Jodorowski, Chogyam Trungpa … Some texts will be worked in the direction of the game (In the form of a monologue, dialogue or dramatic poem), others as bases for improvisation and the performative act.

Each participant will be invited to choose one or more textual sources on which he / she will work throughout the course, either alone or with a partner depending on the materials chosen.

10_Hermaphrodite_2 55848643cbecb8287547000e5ae63d7d goldenflowerofalchemy

 

 

 

 

 

 

 

 


Work stage

It aims to explore in various forms the art of presence, action, living word, creative gesture and authentic act. The work is based on the notion of the living process, which encourages the discovery and expansion of the original creativity of each participant, to the spontaneity of life liberated through action.

Method

The work is inspired by a practice, combining structured improvisations, inspired by the Russian method called action analysis for actor work and given tasks for performative work.

Depending on whether we consider the work of the actor or the performer, we will work on several founding notions :

  • Concerning the work of the actor, we will work on the idea of art of the living process, taking place in the here and now. We will develop the work around an idea of a genuine, free, creative and living game, demanding the person on stage gift and creative openness. We will work the art of monologue, dialogue and the dramatic poem. For this, we will discuss with key notions of the teachings of J. Grotowski (« To give oneself as one gives oneself in love », « to pass through revelation », « the total act of the actor » As a vehicle « …), of A. Jodorowski (alchemy of the act) and A. Vassiliev (concerning the analysis of text, the art of monologue, dialogue, the use of improvisation, living life on the stage, theater as a place of knowledge …)
  • Concerning the work of the performer, we will be interested in the fundamental notions of presence, authentic act, action, catharsis, vehicle, immanent passion and transgression. We will consider the following sentences : « performance is a passion without a script » « The performer is the living being who sacrifices, or on the contrary, exhibits vital spontaneity at the service of collective effect », and to the idea of path in art as a way of liberation.

We will also try to think of the work of the actor and the performer in a perspective of action that engages the person, the group and the public together.

Timetable

The work is intensive. Discussions and actions are actively involved. Each day time is divided between time of discussion around the theme and collective analysis of texts, time of individual (or with a partner) preparation, presentation time and feedback on the work shown within the set. Times are also devoted to discussing points concerning the method.

USEFUL INFORMATION /
To register for this training, click here
For more information about prices and financing options: eve@superstrat.fr

« QUAND L’ACTEUR REJOINT LE PERFORMEUR : AGIR EN CONSCIENCE, PARLER VRAI, DANSER L’ÊTRE ».
Présence, acte, action. Texte et Interprétation. Danse et Improvisation.

Du 22 août au 1er septembre 2017 (80h) [à Saint-Julien-Molin-Molette, 42]

Stage proposé par Stéphanie Lupo en partenariat avec l’Essaim de Julie

Crédit : Nyima Leray

Crédit : Nyima Leray

Public concerné : acteurs, performers, artistes de cirque, danseurs, artistes intéressés par l’introduction d’une dimension performative dans leur pratique.

Objectifs pédagogiques :

  • Aborder conjointement les spécificités du travail de l’acteur et du performer, autour des notions fondatrices de présence, d’acte authentique et de maîtrise d’un art du processus vivant.
  • Se confronter à plusieurs vecteurs de transmission et d’action scénique ou performative, à travers le corps, la parole, et la vie émotionnelle.
  • Explorer et approfondir la connaissance de textes autour du thème de la Conscience et comprendre comment les transposer sur le plan scénique ou performatif.

CONTENU

Ce stage professionnel propose un travail de maîtrise et de recherche de plateau, au croisement entre théâtre, danse et performance nourri autant de manière théorique que pratique. Il prendra comme source d’inspiration des textes de nature philosophique, poétique et dramatique qui nous permettront d’explorer l’idée de Conscience sous diverses manifestations et acceptions (siège du temple intérieur, source de vérité, clarté et obscurcissements, danse de l’être, lieu d’observation des conditionnements sociaux, culturels, familiaux, ego et être essentiel, force d’expansion et de réalisation…). Parallèlement au travail de réflexion global nous nous intéresserons à la spécificité du travail scénique pour aborder et incarner ce sujet. Nous proposerons un regard sur l’art scénique et performatif comme celui de l’être humain, désireux de vivre une expérience véritable, dans une perspective de communication authentique. Nous mettrons en lien l’art de l’acteur défini comme celui d’un processus de création vivant, libre et créateur, et celui du performer marqué notamment par l’idée d’alchimie de l’acte, de geste créateur et de présence immanente.

DÉROULÉ

Comme source d’inspiration pour le travail scénique nous nous baserons notamment sur les matériaux suivants :

  • Analyse de la carte du Monde dans le Tarot de Marseille d’après l’ouvrage La voie du Tarot d’A. Jodorowski, en lien avec les As dans les arcanes mineurs. (Nous nous intéresserons ainsi aux 4 énergies : le cœur ou centre émotionnel, l’esprit ou intellect, la créativité, la vie matérielle)
  • Métagénéalogie (A. Jodorowski)
  • Tantra : l’initiation d’un occidental à l’amour absolu (Daniel Odier)
  • Beyond violence ; Se libérer du connu ; This light in oneself de Jiddhu Krishnamurti (nous réfléchirons notamment à sa phrase célèbre « The revolution should take place in the mind » ou encore aux idées de « Inward revolution » et « Psychological revolution » ; nous aborderons ainsi le thème du conditionnement, de la peur, de l’amour, de la vie, de la mort.
  • La révolution de la conscience (Dominique Schmidt)…

Nous associerons ces textes théoriques à des textes littéraires, dramatiques et poétiques. Un corpus de textes en lien avec le thème sera proposé par l’intervenant, notamment des textes de S. Kane, A. Ginsberg, Walt Whitman, Henry Miller, A. Jodorowski, Chogyam Trungpa… Certains textes seront travaillés dans le sens du jeu d’acteur (sous forme de monologue, de dialogue ou de poème dramatique), d’autres comme des bases pour l’improvisation et l’acte performatif.

Chaque participant sera invité à choisir une ou plusieurs sources textuelles sur lesquelles il travaillera tout au long du stage, seul ou avec un partenaire selon les matériaux choisis.

10_Hermaphrodite_2 55848643cbecb8287547000e5ae63d7d goldenflowerofalchemy

 

 

 

 

 

 

 

 


Travail de plateau

Il vise à explorer sous diverses formes l’art de la présence, de l’action, de la parole vivante, du geste créateur et de l’acte authentique. Le travail se base sur la notion de processus vivant, qui encourage à la découverte et à l’expansion de la créativité originale de chaque participant, à la spontanéité de la vie libérée à travers l’action.

thode

Le travail s’inspire d’une pratique, alliant des improvisations structurées, inspirée de la méthode russe appelée analyse action pour le travail d’acteur et sur des given tasks pour le travail performatif.

Selon que nous envisagerons le travail de l’acteur ou celui du performer, nous travaillerons sur plusieurs notions fondatrices :

  • Concernant le travail de l’acteur, nous travaillerons sur l’idée d’art du processus vivant, se déroulant dans l’ici et maintenant. Nous développerons le travail autour d’une idée d’un jeu authentique, libre, créateur et vivant, exigeant de la personne en scène don et ouverture créative. Nous travaillerons l’art du monologue, du dialogue et du poème dramatique. Pour ce fait nous dialoguerons avec des notions clés des enseignements issus de J. Grotowski (« Se donner comme on se donne en amour » ; « laisser passer la révélation » ; « l’acte total de l’acteur »; « l’acteur comme véhicule » …), d’A. Jodorowski (alchimie de l’acte) et d’A. Vassiliev (concernant l’analyse de texte, l’art du monologue, du dialogue, usage de l’improvisation, vie vivante sur le plateau, le théâtre comme lieu de connaissance…)
  • Concernant le travail du performer, nous nous intéresserons aux notions fondamentales de présence, d’acte authentique, d’action, de catharsis, de véhicule, de passion immanente et de transgression. Nous réfléchirons aux phrases suivantes : « performance is a passion without a script » « The performer is the living being who sacrifices, or on the contrary, exhibits vital spontaneity at the service of collective effect », et à l’idée de chemin en art comme voie de libération.

Nous nous efforcerons par ailleurs de penser le travail de l’acteur et du performer dans une perspective d’action qui engage ensemble la personne, le groupe et le public.

Emploi du temps

Le travail se déroule de manière intensive. Discussions et actions se mêlent activement. Chaque jour le temps se partage entre temps de discussion autour du thème et d’analyse collective des textes, temps de préparation individuelle et/ou avec un partenaire, temps de présentation et retour sur les travaux montrés au sein de l’ensemble. Des temps sont également consacrés à discuter des points concernant la méthode.

INFORMATIONS PRATIQUES /

Pour vous inscrire à cette formation, cliquez ici
Pour tout complément d’information lié aux tarifs et financements possibles : eve@superstrat.fr